10 albums de métal classique presque ruinés par une chanson horrible

Metallica, Korn et Machine Head sont tous si proches de la perfection – juste pour une seule chanson, tout gâche

C'est le pire sentiment au monde. Vous écoutez un album classique d'un des plus grands groupes de tous les temps, totalement immergé dans un bain sonore d'excellence – puis une chanson arrive et tout fout en l'air. C'est une histoire aussi vieille que le format LP lui-même, mais elle n'en devient jamais moins déchirante.

Malheureusement, le métal n’échappe pas à ce phénomène. Parce que nous sommes avides de punition, Hammer est revenu sur 10 moments où des chansons bien en dessous de la barre ont souillé des chefs-d'œuvre par ailleurs impeccables. Passer les boutons à portée de main, s'il vous plaît…

Même Metallica n’aime pas celui-ci. Apparemment, Escape est le résultat du fait que le label d'alors du groupe les a forcés à écrire un single à succès plus adapté à la radio, mais il sonne aussi mouillé que du papier mâché. Il n’a rien du punch des rageurs Ride The Lightning comme For Whom The Bell Tolls et Fight Fire With Fire, ni de la portée progressive de Fade To Black et The Call Of Ktulu. Le son des Four Horsemen éliminant leurs particularités, Escape n'a été joué en live (à contrecœur) qu'une seule fois.

Semblable à Metallica, Iron Maiden n’a pas de temps pour ce morceau de Number Of The Beast. Lors d'un hooha de dernière minute pendant la durée de l'album, Bruce et les garçons ont dû choisir entre Gangland et Total Eclipse comme avant-dernière chanson – et, depuis 40 ans, ils se plaignent d'avoir choisi la mauvaise chanson. Le morceau est un morceau NWOBHM standard qui n’ajoute rien à l’album, tandis que Total Eclipse est un triomphe évocateur qui se serait parfaitement intégré à Hallowed Be Thy Name. Pas étonnant que celui-ci n'ait jamais été joué.

"C'est juste du bruit!" est une insulte injuste mais communément entendue, souvent lancée contre le métal par des gens qui ne peuvent pas apprécier les mérites artistiques du genre. Cela dit… Les effets de Black Sabbath ne sont que du bruit. Séparer les changements et Supernaut sur le Vol. 4, c'est 102 secondes de grattage, de bips et de claquements qui ne servent à rien d'autre qu'à augmenter le temps d'exécution. L’album était-il vraiment trop court de deux minutes et avait-il cruellement besoin d’un intermède le plus paresseux possible à la onzième heure ? Boiteux – sautez-le.

Avenged Sevenfold a pris une litanie de risques sur leur album éponyme et, pour la plupart, ils ont payé. Critical Acclaim est une attaque sauvage et venimeuse du système politique américain, tandis que A Little Piece Of Heaven est une symphonie audacieusement progressiste. Cependant, Lost a poussé dans une direction trop absurde, ruinant inutilement la voix de M. Shadows pendant le refrain avec un autotune flagrant. Ce morceau aurait été un véritable hymne sans lui, mais les retouches robotiques sont tout simplement trop distrayantes pour que l'ensemble puisse être apprécié.

God Hates Us All a vu Slayer redécouvrir sa méchanceté après s'être essayé au nu metal trois ans auparavant. Disciple, Here Comes The Pain, Payback… toutes ces chansons attendrissaient les tympans plus fort que n'importe quelle musique des thrashers depuis Reign In Blood. Cependant, Threshold a poussé cette intensité vers l’auto-parodie. "Je ne peux pas contrôler la rage qui jaillit de moi !" » crie Tom Araya, l'angoisse insensée donnant l'impression qu'il a tiré les mots directement de son journal d'adolescent. "Je ne peux pas arrêter la violence, j'adore ça!" Quel seigneur des bords.

On vous gâte vraiment avec cette double dose de conneries. Sur l'original Killing Is My Business…, la reprise de These Boots de Megadeth était déjà assez ringarde, ne parvenant pas à équilibrer le ton sensuel de l'original de Nancy Sinatra avec une attaque de thrash metal irritable. Mais ensuite vous entendez la réédition de 2002. Suite aux plaintes de l'équipe Sinatra, Dave Mustaine a pensé que ce serait une excellente idée de conserver la chanson sur l'album, mais il a fait biper chaque parole qu'il a modifiée. Ce cri soutenu et atonal fait passer la couverture d'effroyable à carrément inécoutable.

Vous aviez Tom Araya sous la main et c'est ce que vous avez fait de lui ? Bon sang. Alors que Dirt est sans doute le plus grand album grunge de tous les temps, Iron Gland est une parodie (?) destructrice de flux d'un intermède qui détruit les tons émotionnels qu'Alice In Chains maîtrisait autrement. "Je suis un glaaaaaaaaand de fer !" le chanteur de Slayer rugit sur le bruit industriel grimpant, imitant Iron Man de Black Sabbath pour… une raison quelconque. Si c’est censé être une fouille dans un groupe de metal classique, nous ne comprenons pas. Mais plus important encore, cela semble nul.